Propuesta

Diario de artista, medio sensibilizados de lo cotidiano a lo artístico

Antecedente

Partiendo de la premisa de que la formación institucional dictada en la institución Inem José Félix de Restrepo está basada en formar estudiantes mecanizados, es decir, sin reflexión alguna frente a las actividades propuestas, surge la inquietud sobre una educación artística coherente y acorde a nuestra temporalidad. Si bien es una constante que las instituciones educativas asumen las artes como una materia secundaria, es aún más problemático el hecho de que los contenidos también se vuelve sosos e inaportantes en la formación de la comunidad estudiantil, no tiene ninguna relevancia en el plan estudiantil, inclusive los estudiantes asumen esta materia como tiempo de tranquilidad y sin ningún tipo de seriedad; las artes en la escuela a lo largo de la historia pierde cada vez más el carácter de materia vital en el currículo estudiantil. Una de las falencias más destacable es la pérdida de compromiso de los docentes como sujetos que deben estar en constante formación y que deben cada vez más ser sujetos de investigación que indagan frente a su profesión como docentes; puesto que nuestra contemporaneidad exige estar constantemente mutando para así adaptarnos a las necesidades de día a día surgen.

“Por tanto, a los docentes les concierne también este imperativo de actualizar los conocimientos y las competencias. Hay que organizar su vida profesional de tal forma que estén en condiciones, e incluso que tengan la obligación, de perfeccionar su arte y de aprovechar las experiencias realizadas en las distintas esferas de la vida económica, social y cultural. Esas posibilidades suelen preverse en las múltiples formas de vacaciones para educación o de permiso sabático. Deben ampliarse estas fórmulas mediante las oportunas adaptaciones al conjunto del personal docente.”^[1] 

De alguna manera no sólo es tarea de los docentes estar ejemplo constante crítica hacia su tarea como sujeto de saber, esta crítica constructiva debe también ser asumida por las entidades encargadas de cada institución, puesto que aunque los docentes asuman reflexionar sobre sujeto quehacer formativo, si esto no esto no es respaldado por las instituciones educativas se enrarecerá estas buenas e importantes reflexiones.

las artes como cualquier otra materia debería ser pilar en la formación de nuestros jóvenes, ya que como cualquier de las áreas duras, el arte está en cualquier cosa de nuestra cotidianidad, es decir, el arte como expresión que se manifiesta en el mundo fuera y dentro de las aulas, es pues cómo así se debe hacer un énfasis en la formación de jóvenes que aprecian la cultura y cualquiera de sus manifestaciones, ya es tiempo de eliminar de las aulas temáticas como dibujo libre y afirmaciones que conducen a los jóvenes a creer el dibujar “bonito” y fiel a lo real es más válido que cualquier otro rayón y trazo en papel que partió de las íntima emoción. Nuestros jóvenes necesitan renovar sus conceptos de artes y es en las aulas donde parte esta premisa.

Las artes en cualquiera de sus expresiones es una forma de canalizar, sensibilizar, transformar y porque no transgredir nuestra realidad, son ideas claras que nuestros estudiantes deben tener a su disposición pero como primer parte para poder generar en ellos este interés y mostrarles esta alternativa, debemos ser los docentes en primera instancia quienes asumamos el arte y la formación artística como un puente para mirar nuestro entorno desde una perspectiva más sensible, más emocional; ver en nuestra profesión como docentes como una manera de hacer arte.

Las instituciones y los docentes olvidan que la cultura es la única forma no violenta de salvar una sociedad, lo que desencadena un desconocimiento por con el poder que puede llegar a tener una buena formación en la artes y ponen como prioridad otras áreas; generan juicios de valor en cuanto a la importancia de unas materias sobre otras, son pues las artes igual de valiosas como lo puede ser aprender a sumar y restar, puesto que son las artes las únicas que pueden transformar la realidad misma, hace del mundo algo más ameno (solo basta con escuchar una buena canción o ver una buena película o simplemente contemplar las bellas obras del mundo natural), de alguna manera el mundo podría sobrevivir sin las artes… pero que tan poco feliz sería. Así pues los docentes del área de artística deben asumir su rol como docente con vigor y pasión, ya que así le darán un valor e hito especial en el plan institucional a las artes.

Marco conceptual

Objetivo general:

Brindar a los estudiantes de la institución Inem José Félix de Restrepo, una nueva visión frente a sus conocimientos en cuanto al arte, poniendo en crisis conceptos dados por antiguos maestros, con el fin de ir generando conciencia frente a las dinámicas del arte en nuestra sociedad y su papel vital en la generación  de cultura, es decir, que los estudiantes puedan, clase tras clase ir encontrando aspectos del arte que pueden llevarlos a conocerse a sí mismos y al entorno que los rodea; apreciando así detalles tan mínimos de su cotidianidad, que serán sensibilizados y canalizados a través de conceptos claros del arte.

Objetivos generales:

• Recrear una nueva visión del arte, como quehacer humano que puede ofrecer nuevas perspectivas de su mundo y vida
• Redimir la materia de Artística como materia fundamental para que se lleve a cabo con total consecuencia la misión de la institución; pùesto que como en la mayoría de instituciones las artes son una materia vista como de relleno y sin importancia o ninguna relevancia en la formación de los estudiantes.
• Construir una relación docente-dicente más amena, que no solo se mire al docente como figur de autoridad sino más bien como sujeto con el que se puede consensuar ideas; todos los contenidos del plan de actividades serán puestos en crítica por parte de docente-dicente, así se tomará en cuenta la posición de cada estudiantes y se hará un hito de importancia a cada comentario dado. toda opinión merece ser escuchada con respeto y asumirla como muestr de conocimiento y reflexión de cada estudiante.

Justificación:

Se propone un taller de libro o diario de artista como excusa para que los estudiantes, encuentren en esta herramienta artística una forma de afrontar sus realidades, de igual manera una serie de actividades de carácter novedoso para ellos, puesto que son ellos quienes asumen como abordar sus respectivas libretas. La actividad parte como una actividad de refuerzo donde los estudiantes asumen el compromiso de asistir a las sesiones de modo voluntario; esto con el fin de generar un ente motivacional donde serán ellos quienes buscarán en el taller punto de interés que surgieran tras cada encuentro. Es pertinente este tipo de iniciativas puesto que los estudiantes ven en las actividades propuestas un carácter serio donde conciben las artes como algo que está en su cotidianidad y serán ellos quienes les darán valor a momentos trascendentales de sus días con un medio o manifestación plástica (dibujo, pintura, collage, expresiones literarias como la poesía, inclusive la música misma) que quedará consignada en las libretas que serán entregadas por el docente (practicante).

Como pilar de la propuesta se propone abordar la libreta todos los días a partir del primer encuentro, es decir los estudiantes deberán empezar a formalizar en sus libretas datos, encuentros, desencuentros, noticias o cual fuese el momento más trascendental de cada uno de sus días. Unos de los puntos específicos es asumir unas dinámicas de trabajo libres, pero que de alguna manera darán cuenta de cada acercamiento a la libreta; no es importante la “buena técnica”, sino más bien como acercar a los demás a sus pensamientos por medio de la gráfica y/o la escritura. Es darse a conocer desde una faceta artística donde se generan diálogos con el mundo pero la libreta como puente que une la realidad vivida en sus días y la realidad del arte que ellos conciben.

Se elige la libreta de los días, porque es así como los estudiantes demuestran actitud y disciplina para producir, concepto primordial para asumir las artes como una disciplina que debe ser tratada con respeto y rigor (o por lo menos el área de artística), de igual  modo esta iniciativa de consignar cada día una experiencia vivida a través del arte, compensará la inactividad que llevó a los estudiantes a estar dentro del taller.

En cada encuentro el arte y los conceptos simples de este serán puestos en discusión, puesto que las libretas serán evaluadas desde el carácter cualitativo por todos los estudiantes, es pues así como se genera también una tónica de unidad con los participantes en la actividad.

Las libretas serán una excusa para que los estudiantes puedan desahogar sus pensamientos de manera más dinámica y quizás así encuentren en ellos facultades que ni ellos mismo se sospechaban.

Plan de actividades

ACTIVIDADES A DESARROLLAR

Nombre del programa	Licenciatura en educación artes plásticas
Institución Educativa	INEM José Félix de Restrepo
Clase # 1	“Diario de artista, libro de que cuenta experiencias”
Hora	Grupo 1: 12:45 pm- 2:00 pm
Propósitos de la clase	-       Presentar el taller Diario de artista como alternativa validatoria para estudiantes pertenecientes a los grados 9° y 10° -       Motivar a los estudiantes para asumir el taller como una actividad en la que ellos serán los pioneros en sacar adelante el taller -       Concientizar el taller como un espacio de compromiso, no con el docente, sino con su respectiva libreta… cómo pueden ellos acercarse a ella y que medios elegirán
Actividades	-       Se hará una clase magistral, donde se expondrá de manera flexible la importancia de la libreta de apuntes, bitácora de viaje, libro de artistas, entre otras en las producciones artísticas y como este medio es una pre visualización de las obras. Esto con el fin de ilustrar de alguna manera el uso de las libretas. En el desarrollo de la actividad se mostrarán libretas de estudiantes de la facultad de artes de la UdeA, para así ejemplificar las distintas maneras de cómo se aborda una libreta; con el fin de mostrar el sinfín de posibilidades con las que se puede generar contenido en las bitácoras.
Materiales	Libretas elaboradas por el practicante que se procederá a entregar a cada uno de los estudiantes. Libretas de estudiantes de la UdeA, que servirán de ejemplo para generar proyecciones y modos de uso de las libretas previamente entregadas. Televisor donde se mostrarán ejemplos de artistas históricos asumiendo la libreta de apuntes como eje creador de sus obras (Leonardo Da Vinci)
Tareas	Realizar un dibujo mínimo por cada día transcurrido a la entrega de la libreta Traer para la próxima sesión un objeto que para los estudiantes les suscite arte (objeto cotidiano)

ACTIVIDADES A DESARROLLAR

Nombre del programa	Licenciatura en educación artes plásticas
Institución Educativa	INEM José Félix de Restrepo
Clase # 2	“El arte es cualquier cosa, pero no cualquier cosa llega a ser arte”
Hora	Grupo 1: 12:45 pm- 2:00 pm
Propósitos de la clase	-       Reflexionar en torno al arte contemporáneo en base a los objetos personales traídos por los estudiantes -       Indagar los primeros resultados de las libretas y diarios de artista que se están gestando por parte de los estudiantes -       Consensuar puntos negativos y positivos entorno a las actividades propuestas.
Actividades	-Se socializa los objetos traídos por los estudiantes, para así poder generar conceptos artísticos en base a objetos cotidianos que están en su diario vivir. -Realizar un escrito tipo ensayo de máximo 500 palabras donde concluyan aspectos aprendidos de sus compañeros, es decir, como sus compañeros perciben expresiones artísticas en objetos que ni ello se sospechaban. Así pues se implementará de manera inicial la premisa de que el arte ya no solo obedece las habilidades técnicas. El docente hará una leve intervención sobre cada objeto expuesto en clase, referenciando si fuese el caso con momentos del arte y/o expresiones similares en el sistema arte. Esto con el fin de generar lazos de empatía con las formas de pensar de los estudiantes con reflexiones existentes de artistas contemporáneos o históricos con similares preocupaciones o reflexiones.
Materiales	Objetos personales traídos por los estudiantes, que en ellos puedan percibir algún tipo de manifestación plástica Diario de artista actualizado con los primeros acercamientos y primeras experiencias.
Tareas	Los estudiantes faltantes por revisión de objeto deberán traerlo para el próximo encuentro. Traer un pequeño objeto que será truqueado con el docente, estos como contenedores de experiencias con el taller propuesto.

ACTIVIDADES A DESARROLLAR

Nombre del programa	Licenciatura en educación artes plásticas
Institución Educativa	INEM José Félix de Restrepo
Clase # 3	“Hora de hablar del profe”
Hora	Grupo 12:10 pm- 2:00 pm
Propósitos de la clase	-       Generar espacios de diálogo y crítica entorno a una exposición de la obra plástica del docente, que será juzgada con los conceptos aprendidos en previas clases -       Reflexionar entornos como el arte nos pertenece a todos y como de alguna manera se debe comprender el proceder investigativo de un artista, con el fin sensibilizar a los estudiantes a la hora de presenciar cualquier manifestación artística (música, obra plástica, baile, poesía entre otras) -       Crear lazos en la relación docente-dicente, puesto que el taller será una excusa para explotar talentos insospechados por los estudiantes
Actividades	-       El docente expondrá parte de su investigación artística, con el fin de promover crítica argumentativa por parte de los estudiantes hacia la propuesta expuesta por el docente. -       Se hará un leve conversatorio en torno a cómo la bitácora o diario de artista es pilar en la ejecución de obra del docente; para así crear en los estudiantes un ambiente de confianza frente a la actividad, es decir los estudiantes tendrán la posibilidad de evaluar un libro de artista del docente con conceptos discutidos en encuentros anteriores.
Materiales	Presentación de portafolio del docente a modo de Pdf Televisor, pc, cable Hdmi, libreta de docente con contenido ilustrativo que será puesto en juicio (reflexivo).
Tareas	Elaborar una evidencia gráfica en las libretas entorno a la exposición dada por el docente, pareceres positivos y negativos de la muestra. Traer el diario de artista al día para su revisión minuciosa, es decir el docente se llevará las libretas

 

ACTIVIDADES A DESARROLLAR

Nombre del programa	Licenciatura en educación artes plásticas
Institución Educativa	INEM José Félix de Restrepo
Clase # 4	“Sus Diarios mi mejor regalo, el arte también nos brinda tristezas”
Hora	Grupo 1: 12:10 pm 2:00 pm
Propósitos de la clase	-       Reflexionar sobre los comentarios dados por el docente en los respectivos diarios de artista de los estudiantes -       Concluir (aunque el arte no tiene un fin establecido) el taller, generando reflexiones, aportes y sugerencia por parte del docente a sus estudiantes y viceversa. -       Establecer lazos más allá de la institucionalidad, puesto que el arte se nos da en todos los lugares del mundo -       Cerrar el taller magistral y evaluar de manera cualitativa la experiencia con el grupo
Actividades	-       Se hará una socialización de dudas e inquietudes que suscitan de la revisión de los diarios de artista, allí se generarán discusiones en torno al cómo se llevó a cabo el proceso de los diarios y que tan comprometidos estuvieron los estudiantes con las actividad propuesta. -       Los estudiantes realizarán una leve evaluación a modo reflexivo sobre el taller propuesto y sobre la metodología usada en todos los encuentros y clases dadas -       El docente hará una leve reflexión frente a la experiencia resultada del taller y cerrará el curso y por ende la actividad de refuerzo con una muy obligada calificación cualitativa.
Materiales	Diarios de artistas de todos los estudiantes, hojas recicladas para generar “evaluación” por parte de los estudiantes al docente y taller propuesto.
Tareas	Los estudiantes serán invitados a una comida de cierre para el próximo encuentro, está claro que esta actividad no es de carácter obligatorio, como se estableció en la mayoría del taller Diario de artista, libro que cuenta experiencias.

Resultados y conclusiones

De entrada debo decir que gracias al sinfín de dificultades que tuve a lo largo del desarrollo de la práctica, pude revivir mi motivación por el bello oficio de la docencia, porque fue gracias a todas estas situaciones adversas que me llevaron a desarrollar la propuesta Diario de Artista, libro que cuenta historias. Si de alguna manera hubiese podido desarrollar como estaba planificado mi primer proyecto, me hubiese perdido la bonita experiencia de conocer un grupo tan comprometido. Asumiendo que el grupo fue fundado por una muy notable necesidad de recuperar el área de artística, fue la conexión que hubo entre docente-dicentes la que al final marcó un hito en la permanencia de los estudiantes en el taller.

Esto último me hace reflexionar sobre las dinámicas formativas y educativas con las cuales los estudiantes venían teniendo relación, puesto que un simple cambio de actitud frente a ellos por parte del docente, motivó a que la mentalidad y la recepción de las clases fuera más amena. Tomando como punto clave que la población a la cual se le propuso el taller era una población marcada por las problemáticas académicas, en principios podría denominarse como un punto negativo; a lo cual los resultados del grupo contradijeron contundentemente, ya que la actitud del grupo desde la presentación del taller fue bien acogida. Esto de alguna manera obedece a la actitud propuesta por el docente que entregó el compromiso de asistencia al grupo, puesto que nadie estaba obligado a estar allí; desde el principio se estableció el docente no como sujeto poseedor del conocimiento, sino que la relación entre los estudiantes y el docente era la que marcaba una pauta importante, es decir, el consenso entre las discusiones docente-dicente eran más relevantes que la imposición de saber específico (en este caso las artes).

Desde el primer encuentro se validó cualquier opinión respecto al arte, ya que de alguna manera no hay una definición universal de lo que son las artes, más allá de expresiones suscitadas y resultantes de experiencias con el mundo, el dialogo mundo-estudiantes sería puesto en crisis y sería el arte por medio de las bitácoras un ente canalizador de esas experiencias.

los estudiantes en su gran mayoría respondieron de manera positiva a la propuesta de las bitácoras y realmente asumieron el compromiso frente a sus acercamientos diarios a ellas, comprendieron que no era una actividad casual de recuperación, era más bien un medio con el que ellos mismo iban a conocer cosas de ellos mismos que no tenían algún tipo de pista que poseen; también comprendieron como la bitácora es una herramienta que les permitía apreciar cosas tan cotidianas, pero tan cargadas de contenido que empezaron a darle un valor especial a elementos rutinarios para cualquiera, pero que para ellos sería una experiencia, una anécdota un momento contenido en el más mínimo de los objetos. supieron apreciar y reflexionar sobre como cualquier cosa puede ser arte.

No solo los diarios arrojaron buenos resultados, objetos tan cotidianos fueron fundamentales para contener historias tan ricas en contenidos, que ni siquiera el más experimentado estudiantes de artes de la academia se sospechaba, la inocencia y sencillez que exponen con sus objetos era tan fiel a lo que presentaban que acrecentó mi interés por entregarles más conceptos de arte. Cada estudiante ejerce una ponencia sólida frente a los objetos traídos, lo que denotaba que no había una especulación o un invento que podría hacerlos salir fácil del ejercicio; hubo honestidad con la actividad planteada y por ellos a cada exposición se le entregaba unos minutos de análisis, por parte del docente y sus compañeros de clase.

Objetos que contenían recuerdos, experiencias, viajes, tristezas, soledades, momentos de alegría y furor; fueron pilares en esta puesta en escena, los estudiantes reflexionaron inclusive sobre sus posesiones, ya que en el procesos de selección de los objetos, acudían al que tenía más carga, más contenido, aunque este parece banal e insípido.

Siempre se fomentó en los encuentros un ambiente de risas e historias que estaban cargados siempre de contenidos enmarcados en las artes y como estas hace parte de nuestras vidas.

No cabe duda que una de las más relevantes conclusiones es que el docente siempre de estar en pro de su tiempo, es decir los estudiantes de cada año transcurrido será distinto al pasado, así que de alguna manera mutar para ser cada vez más competente en la profesión que es ser docente es requisito y deber de cada sujeto perteneciente al ámbito formativo, los docentes nunca deben estar al otro lado de la cortina, debe estar en frente del espectáculo que es el aula de clase, puesto que sus estudiantes responderán a lo que se les proponga, pero siempre amparados en la escucha del otro y del respeto por la persona que se tiene en frente. 

Cuando esta buena empatía se da, son los mismos estudiantes quienes empiezan a presionar al docente para que le otorgue nuevos conocimiento o nuevas pautas y contenidos que serán discutidos, ya que habrá una confianza mutua entre docente-dicente lineamientos curriculares tradicionales, “papel que profesores y administración pueden desempeñar como intelectuales transformativos que desarrollan pedagogías contrahegemónicas, las cuales no solo potencian a los estudiantes proporcionándoles el conocimiento y las habilidades sociales que necesitarán para actuar en el conjunto de la sociedad con sentido crítico, sino que, además, los educan para la acción transformadora. Esto significa educarlos para el riesgo, para el esfuerzo por el cambio institucional, y para la lucha tanto contra la opresión como a favor de la democracia fuera de las escuelas en otras esferas públicas opositoras y en la sociedad en general.”^[2]

 Las artes desde las escuelas deben ser vistas como una herramienta que puede sensibilizar la sociedad tal cual la conocemos, es pues estas reflexiones las que quisieron convocar; un simple comentario frente a un acontecimiento del día era relevante para los estudiantes. Pero es el docente quien debe generar estos puentes estas redes, que motiven a los estudiantes a adoptar las actividades clase como elementos que pueden convivir con él fuera inclusive de la institución misma.

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^[1] Delors Jacques. La educación encierra un tesoro, (compendio) capítulo 7 El personal docente en busca de nuevas perspectivas, editoriales Unesco, pág 37

^[2] Giroux, Henry en los profesores como intelectuales, “instrucción escolar, esfera pública, intelectuales transformativos pág. 35

FORMATO N° 4

DIARIO DE CAMPO

PRÁCTICA  DOCENTE

FACULTAD DE ARTES

UNIVERSIDAD DE ANTIOQUIA

PROGRAMA _Licenciatura en educación de artes plásticas_

DEPARTAMENTO DE __Artes visuales_

NOMBRE DE LA INSTITUCIÓN:  INEM José Félix de Restrepo

NOMBRE DEL/A ESTUDIANTE:   Yamith Quiroz David

FECHA: 16/09/2016                                              VISITA No. 11

ACCIONES REALIZADAS: Digitalización de las notas del tercer periodo en los curso de Nazly y Diana 9º y 11º

LOGROS ALCANZADOS: Comprensión del cómo se puede hibridar una evaluación es decir, como se puede calificar los procesos estudiantiles teniendo como referencia los conceptos cualitativos y cuantitativos Acercamientos a los modos de proceder del docente a la hora de generar los boletines de notas Formulación de logros que obedezcan a los procesos y actividades propuestos en clase a lo largo del periodo

DIFICULTADES: No se presentó ninguna dificultad

MIS REFLEXIONES: Que tan vital es poder recordar cada procesos, esto me lleva a reflexionar que tan difícil es poder hacer una educación especializada, es decir, más particular, hacer hincapié en cada proceso, pues es si como pueden verse las falencia y habilidades de cada estudiante. Darle un lugar importante al área de las artes como materia que también debe ser tomada en cuenta por los estudiantes, es decir, que también es justificación para no validar el procesos académico de un estudiante (perder el año) Tomando como referencia las notas arrojadas en periodos pasados, se puede percibir un aura de sosiego y preocupación puesto que desde este periodo se puede anticipar que estudiantes tendrán, más dificultades para alcanzar el logro de aprobación del año escolar. Se comienzan hacer seguimientos de estudiantes más alcanzados con sus obligaciones académicas y de recuperación, poniendo así en evidencia la falta de compromiso escolar de estudiantes reincidentes en pérdida de materias, inclusive reiterando materias perdidas en periodos pasados.

FORMATO N° 4

DIARIO DE CAMPO

PRACTICA  DOCENTE

FACULTAD DE ARTES

UNIVERSIDAD DE ANTIOQUIA

PROGRAMA _Licenciatura en educación de artes plásticas_

DEPARTAMENTO DE __Artes visuales_

NOMBRE DE LA INSTITUCIÓN: INEM José Félix de Restrepo

NOMBRE DEL/A ESTUDIANTE:   Yamith Quiroz David

FECHA: 23/09/2016                                              VISITA No. 12

ACCIONES REALIZADAS: Presentación a nuevos cursos que tendré a cargo en la modalidad Práctica docente II

LOGROS ALCANZADOS: Acercamiento a nuevos estudiantes, presentación de actividades a realizar a lo largo del periodo académico. Se pudo generar lazos positivos con los estudiantes, tomando en cuenta que el diagnóstico de la práctica pasada obedecía a otra población que si bien es consecuente con el grado, los estudiantes de estos nuevos grados (9º y 11º) viene  con otro tipo de formación y contenidos muy diversos y distintos a los de la población con la que se trabajó en el semestre anteriormente transcurrido. Se conoce otro tipo de población puesto que ahora se tendrá a cargo una población nueva, que dentro del proyecto formulado no estaba contemplado, se generó un acercamiento a los procesos investigativos y de grado de los estudiantes pertenecientes la modalidad de artes (Pintura III) del grado 11, gracias a esto pude evidenciar los contenidos que el estudiantado con modalidad específica tienen, es decir, que vertientes investigativa-creativa hay dentro de la institución.

DIFICULTADES: El cambio repentino de los horarios escolares, suscita de entrada un gran problema, puesto que los grupos con los que se venía desarrollando los procesos quedaron emplazados en horarios a los cuales me quedaba imposible asistir; por lo que se genera la obligación de casi que empezar desde cero con el proceso de práctica, ya que frente a una nueva población se debe hacer un diagnóstico consecuente que obedezca a las grandes diferencias de grupos de estudiantes. Adaptarse a los nuevos estudiantes, género de alguna manera rupturas con mis estudiantes pasados puesto que algunos tomaron la situación de cambio como un accionar previamente hablado, es decir, hubo especulaciones de que quizás no era deseo continuar con el procesos de práctica con los estudiantes iniciales

MIS REFLEXIONES: Reintegrarse de manera directa nuevamente con la práctica es de entrada algo complejo, puesto que el tiempo de conexión entre semestres fue muy dilatado, es por esto que de alguna manera pueden haber rupturas de los proceso. La época del año escolar transcurrido empieza a jugar en contra de las actividades de clase que se proponen, ya que los estudiantes entraron en una mentalidad de finalización del año escolar, esto hace que la tarea del docente se duplique, el docente debe generar nuevas estrategias que hagan que el estudiantado tenga nuevos alicientes y nuevos ejes motivacionales.

FORMATO N° 4

DIARIO DE CAMPO

PRACTICA  DOCENTE

FACULTAD DE ARTES

UNIVERSIDAD DE ANTIOQUIA

PROGRAMA _Licenciatura en educación de artes plásticas_

DEPARTAMENTO DE __Artes visuales_

NOMBRE DE LA INSTITUCIÓN: INEM José Félix de Restrepo

NOMBRE DEL/A ESTUDIANTE:   Yamith Quiroz David

FECHA: 07/10/2016                                              VISITA No. 13

ACCIONES REALIZADAS: Clase de pintura y color, las mandalas como medio de relajación y libre aplicación de color

LOGROS ALCANZADOS: Los estudiantes, encontraron en las mandalas asignadas imágenes que de alguna manera tenían empatía con ellas, esto ayudaba a que el ejercicio se desarrollara de manera amena y tranquila, los conceptos básicos de color que se les fueron dados en periodos pasados eran aplicado de manera eficiente y precisa, por ende el repaso de color con el “pretexto” de colorear las mandalas fusionó como una especie de repaso que puso a prueba la memoria, expresión artística y la retentiva de los conceptos de colores primarios, secundarios, complementarios entre otros. Los estudiantes reflexionaron más allá de la imagen, es decir, no concebir las mandalas como líneas y formas netamente representacionales sino también como medio que los acerca de alguna manera con su “yo” interior que sale a flote a la hora de colorearlas. En el grupo del grado 11, modalidad de artes, se hace un énfasis en los bocetos, el estudiantado puede asumir una posición crítica de cómo el boceto es una pre visualización de sus respectivas propuestas investigativo-creativa. Los estudiantes comprender la importancia de los sustentos teóricos y formales, los cuales son pisos conceptuales para el contenido de sus obras o por lo menos como complemento para sus preocupaciones y reflexiones.

DIFICULTADES: El tiempo estimado para la modalidad de Artes comienza a ser insuficiente, por lo que revisar las carpetas de cada uno de los estudiantes, obliga a que sea en horarios extra curriculares, por ende no puede haber un acompañamiento exhaustivo para los procesos artísticos del estudiantado. La falta de materiales en el taller de pintura no facilita la libre expresión de las obras propuestas, es decir, como los materiales están a cargo de cada estudiante, se presentan limitantes que pueden ser contraproducentes para la formalización de los trabajos. Se manifiestan síntomas de inseguridad para la consecución total y de calidad de las presentaciones y muestra de grado de los estudiantes de la modalidad.

MIS REFLEXIONES: Aunque la institución Inem José Félix de Restrepo goza de unas instalaciones que a mi primera vista son más que de buena calidad y espacios totalmente idóneos, es una institución como pocas en cuanto a planta física. Pero de alguna manera esto no se evidencia a granel en las instalaciones del taller del bloque de Artes, puesto que como ocurre en la universidad, los talleres no son lo suficientemente adecuados como para la población existente en las dos instituciones; este hecho enrarece la enseñanza de las artes como una materia de gran calibre e importancia. De alguna manera se presenta un fenómeno que está por demás confirmar, existe algún tipo de posibilidad que la modalidad de artes se haya elegido por parte de algunos estudiantes, como un escampadero o como modalidad de relleno, ya que en algunos procesos se evidencia un total desinterés por el desarrollo del proyecto de grado. Aunque no está demás suponer que las metodologías del docente puedan ser insuficientes para incentivar al estudiante a generar un proceso serio y responsable a con  su proyecto de grado. No está demás también citar procesos que por el contrario gozan de arduo trabajo y contenidos exquisitos en investigación y teorización, esto demuestra de alguna forma que la disposición del estudiante será ficha clave a la hora de obtener resultados sobresalientes y más que aprobatorios.

FORMATO N° 4

DIARIO DE CAMPO

PRACTICA  DOCENTE

FACULTAD DE ARTES

UNIVERSIDAD DE ANTIOQUIA

PROGRAMA De Licenciatura en educación de artes plásticas _

DEPARTAMENTO DE __ Artes visuales

NOMBRE DE LA INSTITUCIÓN:  INEM José Félix de Restrepo

NOMBRE DEL/A ESTUDIANTE:   Yamith Quiroz David

FECHA: 14/10/2016                                              VISITA No. 14

ACCIONES REALIZADAS: Feria de la ciencia, actividad de recuperación para estudiantes con notas insuficientes en las Áreas de Matemáticas, Química y Física.

LOGROS ALCANZADOS: Reflexionar sobre la importancia de las actividades extracurriculares en el proceso formativo del estudiantado. (Los estudiantes comprenden la vital importancia que este tipo de actividades tiene, puesto que los saca de su cotidianidad académica y les brinda la posibilidad de encontrar nuevas herramientas formativas incluidas en su plan curricular. Los estudiantes asumen este tipo de actividades como fuente de creatividad, puesto que ejercen una mentalidad creadora donde generan toldillos que ofrecen distintas actividades basadas en la feria de la ciencia que pone como ente problematizador abordar áreas como la matemática, la química y la física desde territorios más comunes.

DIFICULTADES: La falta de información hacia el practicante, sobre el evento a realizar en la fecha de la visita a la institución, suscita una gran falencia para la coordinación de las actividades a realizar, de igual modo resta tiempo para la adaptación a los nuevos grupos asignados, por lo que acorta el tiempo para la ejecución de las actividades de diagnóstico de emergencia, necesario para la generación de un nuevo plan de actividades acorde a los nuevos grupos asignados

MIS REFLEXIONES: Se hace evidente una discriminación frente a las actividades de recuperación de otras materias, es decir, áreas como la de Religión, Ética y valores e inclusive el área de Artes, puesto que las materias duras (matemáticas, química y física) tienen un día específico fuera de las actividades de clase, para llevar a cabo las actividades validatorias, mientras que estas áreas excluidas no tiene actividades distintas a las del aula, lo que puede generar un desinterés por las actividades de refuerzo; los estudiantes no encuentran un motor creativo para poder recurar sus áreas. Este fenómeno enrarece nuevamente una constante que se evidencia en la mayoría de instituciones educativas, el hecho de darle más valor y mayor dedicación a las materias que se consideran de mayor importancia en la formación del estudiante. El colegio tiene la capacidad locacional y la planta física para sustentar este tipo de actividades, puesto que en el día de la realización del evento estaban citados todos los grados desde el grado sexto hasta el grado once. De aquí podemos percibir cómo estas actividades congregan el plantel estudiantil, permitiendo así la integración de las distintas poblaciones institucionales. Los estudiante acogen estas actividades respaldando con resultados increíbles, el área de robótica es absolutamente sorprendente.

FORMATO N° 4

DIARIO DE CAMPO

PRACTICA  DOCENTE

FACULTAD DE ARTES

UNIVERSIDAD DE ANTIOQUIA

PROGRAMA _Licenciatura en educación de artes plásticas_

DEPARTAMENTO DE __Artes visuales_

NOMBRE DE LA INSTITUCIÓN:  INEM José Félix de Restrepo

NOMBRE DEL/A ESTUDIANTE:   Yamith Quiroz David

FECHA: 21/10/2016                                              VISITA No. 15

ACCIONES REALIZADAS: Actividad de clase realización de mandaras estilo libre (Grado 9°) Exposición de obras, proyecto de grado de estudiantes del grado 11 en la modalidad de pintura

LOGROS ALCANZADOS: Se genera una relación más sólida con los grupos del grado 9°, puesto que en detalle visita los grupos están a cargo a mi cargo; no hay acompañamiento del docente cooperante. El desarrollo de la clase fue ameno puesto que se asume la actividad como una excusa de acercamiento dónde se hacen preguntas a los estudiantes de cómo les parece este tipo de actividades, para luego así generar estrategias metodológicas más acordes a las necesidades de la población de los grados 9° En el grado 11 poder generar criterios evaluativos, gracias a la exposición de grado, hubo acercamientos a los conceptos del cómo evaluar un trabajo de estudiantes próximos a grados, desarrollando así criterios donde están incluidos elementos cualitativos y cuantitativos. Hay aportes de referencias y conceptos  a los estudiantes que suscitan más interés por desarrollar un trabajo investigativo extracurricular, es decir, fuera de la institución.

DIFICULTADES: Puesto que era poca la relación en cuanto a tiempo que se tenía con los estudiantes del grado 9°, al principio fue un poco difícil generar un ambiente de trabajo acorde para el buen desarrollo de la clase. Los estudiantes no me asumen como figura de autoridad por ende habían distracciones que los sacaban de las dinámicas del plan de actividades programadas para este día Con los estudiantes del grado 11, la tardía llegada a este grupo no fue suficiente para poder generar lazos más íntimos con los proyectos de grado de dichos estudiantes; por lo que al principio se presentaron dificultades de comprensión con los temas investigados por los estudiantes, esto hacía más cifrada la lectura a las puestas plásticas propuestas por el estudiantado.

MIS REFLEXIONES: La motivación por temas nuevos para los estudiantes siempre será un requisito para poder generar buenas relaciones entre docente-dicente; tener en cuenta las necesidades formativas que los estudiantes piden a gritos deben ser motivo de escucha, el desconocimiento de esto genera que los contenidos brindados en clase quizás no tengan tanta aceptación por de los estudiantes y habrá un trabajo desganado, sin reflexión alguna y totalmente mecanizado. Los contenidos propuesto a los estudiantes deberían tener cargas reflexivas que hagan de los ejercicios excusas para pensar situaciones del mundo en general, que ponga en cuestión la cotidianidad de los estudiantes en inclusive que sean actividades que si bien son de ámbito general para la clase, estos tengan tintes personalizados donde los estudiantes ejecuten las actividades pero tengan claridad de que aporta esto en su desarrollo intelectual. En el grado 11 la muestra de grado hace evidente el nivel artístico que la institución posee, confirma que el área de artes tenga su propia modalidad y énfasis, es pues de esta manera como los estudiantes pueden generar procesos artísticos, serios, reflexivos, coherentes y pertinentes. Que la comunidad estudiantil esté a la vanguardia de las necesidades reflexivas que el arte exige, es buen síntoma no para la conformación de pequeños artistas,  sino más bien jóvenes con conceptos claros sobre la cultura y el arte.

FORMATO N° 4

DIARIO DE CAMPO

PRACTICA  DOCENTE

FACULTAD DE ARTES

UNIVERSIDAD DE ANTIOQUIA

PROGRAMA _Licenciatura en educación de artes plásticas_

DEPARTAMENTO DE __Artes visuales_

NOMBRE DE LA INSTITUCIÓN:  INEM José Félix de Restrepo

NOMBRE DEL/A ESTUDIANTE:   Yamith Quiroz David

FECHA: 28/10/2016                                             VISITA No. 16

ACCIONES REALIZADAS: Actividad de evaluación a grados 9° Últimas reflexiones en torno a la muestra de grado por estudiantes del grado 11°, se realizó dos ensayos uno en torno a reflexiones sobre el proceso investigativo que se llevó a cabo y entorno al proceso de un compañero

LOGROS ALCANZADOS: Nuevamente como visitas anteriores se adquiere un bagaje sobre el cómo y con que conceptos se asume una evaluación de grupo, es pues desde este punto donde se empieza a elaborar las actividades de refuerzo para estudiantes que presentan dificultades académicas. Hay un acercamiento a la elaboración de actividades nivelatorias, elemento de vital importancia para el cierre del año escolar, es pues generar un diagnóstico de que tipo de actividades serán pertinentes para establecer talleres de recuperación. Con el grado 11 se generó criterios de discusión que giraban entorno a sus muestras de grados, poder generar discusiones de ámbito constructivo fue un elemento de gran valor. Se generó una buena mesa de diálogo que pone en reflexión el proceder plástico-investigativo de los estudiantes, son sus mismo compañeros quienes generan juicios y criterios reflexivos en base a sus puestas en escena.

DIFICULTADES: No se presentó ninguna dificultad

MIS REFLEXIONES: En este punto del periodo académico, casi que es visible y hace suponer que estudiantes están en más crisis académica, ya que muchos de los acumulados del año comienzan a ser mella en la promoción a grados siguientes; estudiantes con dificultades académicas comienzan a tener un total y desenfado desinterés por las restantes actividades de clase y la comunidad del colegio en general están en una tónica casi esquiva por nuevos contenidos, se siente en ellos una marcada intención de culminar su año escolar. Las evaluaciones como elemento que aprueba y desaprueba que estudiantes son aptos para ser promovidos y quienes no, vuelve a ser motivo de ser cuestionado, porque si bien en la institución hay una marcada intención de validar el carácter cuantitativo de cada estudiante, son insuficientes en frente a los ítems evaluativos  (0-5) que siempre tendrán más valor para aprobar el año escolar. El grado 11 muestra una muy buena visualización,  para promociones futuras, debido a que los acercamientos que se tuvo con los trabajos finales  (a modo de asesorías) dio unos frutos gratificantes, es decir, las sugerencias que se dieron fueron muy bien recibidas y puestas en práctica a la hora de realizar sus ensayos de reflexión de sus obras y la de sus compañeros. De alguna manera este tipo de procesos casi personalizados obligan al docente a estar constantemente retroalimentado de los proyectos investigativos de cada estudiante; son este tipo de relaciones intelectuales las que le aportan al estudiante bases conceptuales que contribuyan para que los proyectos adquieran sustento teórico más sólido, construido por la relación docente-dicente.

FORMATO N° 4

DIARIO DE CAMPO

PRACTICA  DOCENTE

FACULTAD DE ARTES

UNIVERSIDAD DE ANTIOQUIA

PROGRAMA _Licenciatura en educación de artes plásticas_

DEPARTAMENTO DE __Artes visuales_

NOMBRE DE LA INSTITUCIÓN:  INEM José Félix de Restrepo

NOMBRE DEL/A ESTUDIANTE:   Yamith Quiroz David

FECHA: 03/11/2016                                             VISITA No. 17

ACCIONES REALIZADAS: Se propone un taller de libro de artista, esto para estudiantes con falencias académicas y con necesidad de validar el área de artística para el período final.

LOGROS ALCANZADOS: Se generaron nuevas alternativas para estudiantes con necesidad de validar el área de artística. Los estudiantes que decidieron por elección propia participar en el taller de libro de artista, asumen de manera propia el compromiso de realizar el taller en todas las clases propuestas. De igual manera los estudiantes asumen una actitud de hacer las cosas por voluntad propia, esto como un elemento que debe despertar todo docente en sus estudiantes, es decir cada docente tiene el deber de generar interés a sus estudiantes en base a los contenidos que se van a los dictar en el aula. Se integró a estudiantes del grado 9° con estudiantes del grado 10°, esto como ítem interclases puesto que la actividad no busca validar un grado, sino más bien actitudes sensibles entorno a la libreta como medio para sensibilizar sus días.

DIFICULTADES: El tiempo de clase en primera instancia es corto para los contenidos que se pretenden dar El horario del taller puede ser complejo para algunos estudiantes que manifiestan querer participar, pero el horario es incompatible con sus otras obligaciones, puesto que el taller se realizará fuera de la jornada académica. (Luego de finalizar clases).

MIS REFLEXIONES: Este tipo de propuesta son bien recibidas por la comunidad estudiantil, puesto que son actividades que se proponen no con el fin claro de una nota, son más bien propuestas dónde ellos tomarán decisiones del cómo proceder y asumirán la responsabilidad de completarse con la actividad y como elemento secundario una nota que refuerce su déficit académico. Se propuso ejecutar durante unas 2 semanas un diario de artista, donde ellos consignarán de manera libre como sensibilizar sus días, esto a través del dibujo, la pintura, collage; entre otras. La clase de presentación se les hace entrega de una bitácora en blanco, blanco que los estudiantes deben intervenir. Una reflexión muy valiosa es el cómo se les hace llegar el mensaje, como motivarlos a encontrar en ellos manifestaciones plásticas que quizás ellos desconocían; es de alguna manera crearles el interés que perdieron por el arte y que hizo mella en su posible apatía por la materia. Se les propone a los estudiantes llevar al próximo encuentro un objeto que para ellos sea un contenedor de arte.

FORMATO N° 4

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PRACTICA  DOCENTE

FACULTAD DE ARTES

UNIVERSIDAD DE ANTIOQUIA

PROGRAMA _Licenciatura en educación de artes plásticas_

DEPARTAMENTO DE __Artes visuales_

NOMBRE DE LA INSTITUCIÓN:  INEM José Félix de Restrepo

NOMBRE DEL/A ESTUDIANTE:   Yamith Quiroz David

FECHA: 08/11/2016                                             VISITA No. 18

ACCIONES REALIZADAS: Primera revisión a la bitácora, reflexión de cada uno de los objetos llevados a clase en torno al arte por parte de los estudiantes.

LOGROS ALCANZADOS: Reconocimiento por parte de los estudiantes de conceptos sobre el arte que no se les habían brindado, poner en juicio y análisis lo que ellos hasta el momento entendían como arte. Los estudiantes pudieron darse cuenta del momento que atraviesa el arte y de alguna manera formando cultura desde las aulas, para así estos saberes aporten en el plano fuera de la institución cuando se encuentren con algo relacionado a la cultura y al arte contemporáneo. Se puede evidenciar las falencia que tiene lo estudiantes en cuanto a apreciaciones del arte, puesto que la materia solo fue sujeta a la mecanización de ejercicios sin ningún trasfondo analítico o de contenido reflexivo; desde esta perspectiva los estudiantes pueden asumir otro tipo de criterios plásticos con la llevada de simples objetos cotidianos, los cuales aunque ellos no lo sospecharan tenían a granel contenidos y podrían vincularse al plano del arte.

DIFICULTADES: El tiempo estimado para el ejercicio se vuelve insuficiente, por lo que se requiere de un próximo encuentro para la finalización de la actividad propuesta en la clase (revisar los objetos pedidos por el docente). Como punto esencial la hora del encuentro juega nuevamente un papel negativo, puesto que algunos de los estudiantes que asumieron el compromiso del taller, no pueden hacer acto de presencia durante toda la sesión. Lo que genera una interrupción en el proceso formativo que se quiere fomentar, puesto que algunos estudiantes tendrán bases conceptuales que otros no podrán recibir.

MIS REFLEXIONES: totalmente constructivo este encuentro, puesto que se generaron ricas y amenas charlas en relación con los objetos propuesto y expuestos por los estudiantes, cada sustentación que daban era puesta en discusión frente a sus compañeros con el fin de enriquecer los conceptos que resultaban de esta ponencia, por ejemplo concepto como objetos cargados de memoria, objetos con valores y tropos (retórica) estaban muy marcados en el interior de estos objetos que a simple vista era ordinarios y corrientes; estos se convertían en objetos de arte que eran los mismos estudiantes (con opiniones dadas por mi) que cargaban de contenido estos objetos, así podían comprender cómo cualquier objeto puede ser arte, pero no cualquier objeto es arte, puesto que requiere de unos contenidos y contextos que no son vistos a simple vista. Entender que los estudiantes pueden ser muy receptivos es una grata sorpresa, solo que se debe también hacer un trabajo sincero con la metodología aplicada, poniendo como pilar importante el diálogo entre dicente-docente; es pues en esta relación donde se muestran las necesidades formativas de los estudiantes. Darle un valor grande a los resultados de los estudiantes frente a las actividades propuestas ayudan a que los estudiantes se llenen de confianza en expresar sus ideas sin miedo a sonar ridículas o inaportantes, cada exposición de sus objetos iba acompañado de opiniones, complementos y críticas constructivas que le daban más valor a los argumentos de los estudiantes.

FORMATO N° 4

DIARIO DE CAMPO

PRACTICA  DOCENTE

FACULTAD DE ARTES

UNIVERSIDAD DE ANTIOQUIA

PROGRAMA _Licenciatura en educación de artes plásticas_

DEPARTAMENTO DE __Artes visuales_

NOMBRE DE LA INSTITUCIÓN:  INEM José Félix de Restrepo

NOMBRE DEL/A ESTUDIANTE:   Yamith Quiroz David

FECHA: 10/11/2016                                             VISITA No. 19

ACCIONES REALIZADAS: Continuación de revisión de los objetos artísticos propuestos por lo estudiantes y valoración (cuantitativa) de las bitácoras restantes

LOGROS ALCANZADOS: Los estudiantes adquieren más conceptos claros de arte, por lo que dan opiniones de los objetos restantes de sus compañeros, se logra despertar el interés de los estudiantes por la libreta de apuntes, bitácora, libro de artista; ya que la asumen como objeto de su diario vivir. El manejo de la clase y el interés se mantiene durante el desarrollo de la clase, lo que genera una zona de confort por parte del docente con sus estudiantes. los estudiantes generan interrogantes que hace que haya una preparación de clase es ardua, es decir el interés de los estudiantes sobrepasa la preparación misma de la clase, puesto que el ente curiosos en los estudiantes se ha despertado, por ende hay más preguntas y un deseo propio por saber y conocer cosas del arte, con la bitácora como excusa. las situaciones de clase hacen que el espíritu docente se vuelva totalmente pasional, es decir, mi interés por la docencia es nuevamente renovada, ya que habían dudas de peso para abandonar este camino en el proyecto de vida.

DIFICULTADES: Los conocimientos por parte del docente se quedan cortos para resolver las inquietudes de los estudiantes, hay una gran apatía por el tiempo de clase, es decir, la hora juegan en contra, ya que se denota cansancio tanto mental como físico. La ausencia de algunos estudiantes al taller se hace notoria, ya que la semana de recuperación absorbe toda energía posible, más aún para un taller de libre asistencia donde el criterio de cada estudiante por asistir es pilar.

MIS REFLEXIONES: Los estudiantes y el docente deben tener una estrecha relación, puesto que así no solo se mira al docente como una figura de autoridad, como ente poseedor del conocimiento, cuando esta barrera se rompe, los consensos intelectuales salen a flote ya que hay discusiones porque los estudiantes adquieren más confianza a la hora de discutir temas cotidianos de arte. asumiendo el arte como una expresión perteneciente a todos, hacer entender esto a los estudiantes hace que ellos no solo entiendan el arte (artística) como una materia de rellano o de bajo calibre, puesto que en cualquier lugar de su cotidianidad se van a ver envueltos en situaciones que es gracias al arte pueden ser percibidas. El docente debe ser un sujeto de acompañamiento directo en cada proceso formativo, ya que las necesidades de cada estudiante salen a flote a la marcha del plan de actividades; es por esto que el docente debe estar generando preguntas y estarse formando de igual modo, puesto que los contenidos dados también deben ser puestos en juicio. No todo tipo de conocimiento es pertinente para toda población, el docente debe estar atento a las quejas dadas por los estudiantes ya que allí el docente enriquece su saber; le brinda la posibilidad al docente de retroalimentar su quehacer como maestro.